DE TEATROS Y MUSICAL. Por Iñaki Ferreras

Teatro

  • El Cavernícola”. Hasta fin de temporada.
    Teatro Fígaro- Adolfo Marsillach, Madrid.
  “El Cavernícola” ha sido calificada por algunos como "el monólogo estrella de la historia".
 La obra, pura comedia ácida y muy crítica –protagonizada por el conocido actor y cantante Nancho Novo (“Los amantes del Círculo Polar”, “La ardilla roja”), lanza una mirada a los temas más comunes de las relaciones en pareja, apuntando de lleno al detonante del humor y la diversión, con divertidas percepciones sobre el feminismo contemporáneo, la sensibilidad masculina y la zona erógena.
   En este sentido, la obra, pese a lo que se podía pensar en un principio, habla poco de sexo puro y duro, pero, por el contrario, trata de muchos tópicos con los que, según sus responsables, se ha conseguido hacer una cosa muy ingeniosa. También es un texto con un gran número de juego de palabras.
En realidad, estamos frente a una obra de teatro “stricto sensu”, más que delante de un monólogo.
El actor ya lleva varios años representando el papel más longevo de su ya dilatada carrera, siempre con llenos allá adonde lo lleva.
La obra actual ha sido retocada por el propio actor y actualizada. La escenografía también es más moderna que en sus comienzos.
En definitiva, un montaje bien producido, sabroso para la inteligencia y a todas luces entretenido.

Teatro


  • “Mundo y final. Ron Lalá”. 
    Hasta fin de temporada. 
    Teatro Alcázar, Madrid.

 El Teatre El Musical (TEM) de Valencia lleva poniendo varios años en escena, por toda la geografía nacional, el espectáculo “Mundo y final”, en el que la compañía Ron Lalá da un repaso a los males de este Planeta “en vías de destrucción” (según sus miembros), a través de una serie de sketches en clave cómica.
El montaje combina texto, música y humor para invitar al público a asistir a la destrucción del mundo “en riguroso directo", narrada en una veintena de escenas "de ritmo desenfrenado" e "hilvanadas por el suspense", según sus responsables.  
La obra, dirigida por Yayo Cáceres, se basa en lo que la agrupación denomina “Estilo lalá”, una serie de textos "de corte crítico, con gotas ácidas de poesía para que la risa se suba a la cabeza y ahí se quede en forma de preguntas". Se trata de una propuesta sencilla, directa y que, sobre todo, intenta trabajar el humor de manera seria.
 El elenco artístico está integrado por cinco actores y músicos que emplean una veintena de instrumentos para realizar un paseo por diferentes estilos, desde el rock al tango, pasando por la balada y el reggae.
El objetivo de la obra es reforzar el componerte colectivo del teatro que siempre ha defendido la compañía. Así, varias disciplinas artísticas se unen en este proyecto para dar como resultado un cóctel de palabra, música, carcajada y calidad.
   Ron Lalá, fundada en 1996, es una compañía de teatro y humor con música en directo con gran éxito tanto en nuestro país, como en Latinoamérica.
Realmente, una nueva forma de hacer teatro…
 

Teatro

Fígaro. El día de las locuras”. Hasta fin de temporada. Teatro Galileo, de Madrid

“Fígaro. El día de las locuras” es un espectáculo basado en “Las bodas de Fígaro o El día de las locuras”, de Pierre Agustín de Beaumarchais. Precisamente, la biografía de Beaumarchais está siendo representada por el actor-director Joseph María Flotats, en el Teatro Español. Una feliz casualidad…
Argumento: En el Palacio del Marqués de Lille, se realiza el ensayo general de una obra de teatro que se representará en secreto para la nobleza. Se trata de la obra “Fígaro, o el día de las locuras”, de Pedro Agustín Caron de Beaumarchais, cuya representación pública ha sido terminantemente prohibida por el Rey. Los propios marqueses de Lille y el autor forman parte del elenco, junto a la compañía de comediantes de Juan Salomón, contratados para la ocasión.
A causa de un incidente inesperado, los actores jamás la representarán la función y la nobleza nunca podrá asistir a su representación.
La lucha por la libertad de la clase oprimida, los valores fundamentales de la revolución, la amistad, el amor y la censura se funden en un canto al mundo del teatro.
Esta divertida comedia –parece que, en tiempos de crisis, al público le apetece olvidarse de las penas, a tenor del notable número de comedias que se representan en la capital- está dirigida por el reconocido actor-director Francisco Vidal e interpretada por Fernando Escudero y Carlota López, en los primeros papeles.
  
Musical
  • Cyrano de Nueva Orleáns”. 
    Hasta fin de temporada. 
    Teatro Marquina, Madrid.
El mítico personaje Cyrano de Bergerac, del dramaturgo Edmond Rostand, es, ahora, un musical infantil en el que el personaje, que sustituye la espada por la trompeta, intenta superar sus complejos para conquistar a su amor platónico.
El musical también cambia su Francia natal por la cuna del jazz de Nueva Orleans y gira en torno a los sentimientos del personaje inmortal del autor, que debe luchar contra la alargada sombra de su nariz para enamorar a Roxana.
El protagonista, que vive enfrascado en la rutina de una banda musical llena de color en la que germina la semilla de la traición, también se enfrenta a la belleza vacua del recién llegado Christian, que intenta arrebatarle a Roxana de forma fraudulenta.
Esta es una adaptación muy libre del original, en la que el mensaje se centra en que la belleza está dentro de nosotros mismos, como en el libro primigenio.
El espectáculo cuenta con la actuación de la compañía Uróc Teatro, fundada en 1985 por Petra Martínez y Juan Margallo y que, a lo largo de su trayectoria, ha presentado los montajes “Castañuela 70”, “El retablillo de Don Cristóbal” y “La sangre y la ceniza”, entre otros. Una de las compañías teatrales españolas más estables y respetadas; todos conocemos la profesionalidad y genio de Juan Margallo y el buen hacer actoral de Petra Martínez, quien, por cierto, en estas semanas protagoniza la obra “La señorita Doña Margarita”, en el Teatro Arenal, semanas atrás ya reseñada en esta sección.



TAF con música... "Concierto de Michael Numan "Dreams"

TEATRO COMPAC GRAN VÍA- 3 DE ENERO ÚNICO CONCIERTO EN MADRID

MICHAEL NYMAN EN CONCIERTO-ESTRENO MUNDIAL DE "DREAMS"

Nuevo trabajo del compositor de "El piano" y "El contrato del dibujante"

El compositor y pianista Michael Nyman vuelve a España para ofrecer dos únicos conciertos, el primero será Madrid, para presentar en el Teatro Compac Gran Vía, la banda sonora compuesta para el espectáculo DREAMS. El segundo será en el Palacio de la Ópera de La Coruña el 4 de enero donde hará un concierto con la Orquesta Sinfónica de Galicia y la Michael Nyman Band.

La presentación será en el TEATRO COMPAC GRAN VÍA el lunes 3 de enero de 2011 a las 20.30 hora. Estará acompañado por la Michael Nyman Band.

Michael Nyman
es un reconocido compositor británico especializado en música minimalista. Quizá sea popularmente conocido por sus numerosas composiciones para cine en bandas sonoras tan famosas como la de la película "El Piano" nominada al Oscar y con millones de copias vendidas en todo el mundo o sus colaboraciones con Peter Greenway. Ha compuesto gran número de Óperas: "The Man Who Mistook His Wife for a Hat," "Noises", "Sounds & Sweet Airs", "Facing Goya", "Man and Boy: Dada", "Love Counts", y "Sparkie: Cage and Beyond".

"NAVITAF, NAVITAF, DULCE NAVITAF"


                                                                                                             
                                                               TODOS          
                                                              LOS QUE
                                                           FORMAMOS
                                                     TIRARSE AL FOLIO:   
                                                  ALEJANDRO, BEGOÑA,
                                                         CARMEN, CRUZ
                                                CELIA, FEDERICO, IÑAKI,
                                            LUI, GRAZIELA, THEO Y PILAR
                                         QUEREMOS DAROS LAS GRACIAS
                                                POR VUESTRA ATENCIÓN,
                                                     LOS COMENTARIOS
                                         EL APOYO, LA COMPRENSIÓN Y  
                                     LAS MUESTRAS DE CARIÑO RECIBIDAS   
                                   A LO LARGO DE ESTE AÑO QUE TERMINA.
                                            Y DESDE ESTE, VUESTRO BLOG,
                                                          OS DESEAMOS 
                                                         FELIZ NAVIDAD Y
                                            UN DOS MIL ONCE PROSPERO,
                                               REPLETO DE IMAGINACIÓN
                                                  Y NUEVOS PROYECTOS.
                                    
                                                                             

                                                               
                                                                          



                                                                         

"TAF. con música" "ACIS AND GALATEA" G.F. Händel


"ACIS AND GALATEA"
G.F. Händel

    En la Escuela Superior de Canto de Madrid hemos podido disfrutar de una de las obras maestras del género pastoral con música de  G.F. Händel y texto de John Gay (magnífica muestra de la poesía lírica inglesa).
   El argumento narra los amores trágicos de Acis y Galatea. Está interpretada por alumnos de la Escuela Superior de Canto de Madrid y la Orquesta Barroca del Conservatorio de Arturo Soria.  Con un montaje innovador, la obra se desarrolla más tiempo en el patio de butacas que en el escenario, con lo que se consigue captar toda la atención del público que no quiere perderse detalle. 
   Como no podía ser menos tratándose de Händel, la obra es sumamente difícil, un alarde constante de facultades y un ejercicio para sostener la respiración que las magníficas voces corales y de sus cuatro protagonistas ejecutaron de manera impecable; a destacar a Rebeca Cardiel en el papel de Galatea y Felipe Nieto como el pastor Damon que, además, tanto los solistas como el Coro de Escena demuestran ser excelentes actores, y consiguen deleitar a los asistentes, que quedamos encantados por la música de Händel, llena de matices,  deliciosa gracias a la brillante Orquesta Barroca del Conservatorio Arturo Soria dirigida por Sebas Calvillo.








 CONCIERTO DE NAVIDAD, DALÍ ILUSTRADOR y TALLERES INFANTILES

- CONCIERTO PARA VOZ, CUERDA, VIENTO Y PIANO. Ciclo de Cámara por Solistas de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid. Obras de B. Britten y G. F. Handel.
Domingo 19 de diciembre a las 19:30 h. Entrada libre.

- EXPOSICIÓN DALÍ ILUSTRADOR. SUEÑOS EN PAPEL. El visitante descubrirá, a través de La Fontaine, Rabelais y Goya, las fuentes de las que bebió Dalí, y cómo éste recreó sobre la creación ya gestada por otros ilustradores, interviniendo en distinto grado sobre la obra original en cada una de las series: Los sueños caprichosos de Pantagruel de Rabelais , Los Caprichos de Goya de Dalí y Las Fábulas de La Fontaine.
Hasta el 5 enero de 2011
Entrada libre. Laborables y festivos de 11:00 h. a 20:00 h. Miércoles de 11:00 h. a 15:00 h. (*)

(*) En Navidad, abierto 24 y 31 hasta las 15:00 h; 5 enero abierto hasta las 20;00. Cerrado días 25 y 1 enero.
- VISITAS-TALLER PARA NIÑOS acompañados por adultos. Programación especial Navidad: nuevos talleres de lunes a viernes.
Del 27 diciembre al 5 enero de 2011
Información y reservas: http://www.fundacioncanal.es/actividades/dali-talleres/  

C/ Mateo Inurria, 2 (junto a Plaza de Castilla)
28036 Madrid
www.fundacioncanal.com    

COMPARTIENDO FOLIOS

TAF recibe la visita del Premio Nadal Germán Sánchez Espeso


El escritor Germán Sánchez Espeso (“Narciso”, “En las alas de las mariposas”) visitó TAF para dar una clase magistral de escritura novelística. Según él, un buen escritor de novelas ha de conocer el final, desde el principio.
  • Para Germán Sánchez Espeso la estructura tiene que tener un arranque intrigante; un interés creciente y un final sorprendente.
  • El mal del principiante es hacer novelas complicadas porque piensa que es lo más profundo”.
- “Los grandes relatos siempre están muy estructurados”.

TAF recibió la visita del reconocido escritor Germán Sánchez Espeso (“Narciso”, Premio Nadal 1979; “En las alas de las mariposas”, Premio Internacional de Novela Plaza y Janés 1985, “New York Shitty”), dentro de las sesiones especiales que la asociación organiza para conocer la obra y, de alguna forma, adentrarse en la técnica de profesionales del mundo de la escritura para, en última instancia, intentar mejorar la de sus propios miembros.
“Un libro es como un mensaje en una botella”. De este modo, Sánchez Espeso comenzó su intervención, plagada de ideas y apuntes sobre qué es lo que le da vida a una buena novela. A continuación, otra afirmación contundente: “Los demás siempre saben más de la literatura de uno mismo que uno mismo”.
Parece ser que la literatura es una necesidad imperiosa que nace del alma de ciertas personas. Tal es el caso que nos ocupa porque el escritor aseguró que “Si escribo es por necesidad. Es una neurosis obsesiva pero una neurosis bien administrada es una fuente de felicidad, como es mi caso”, comentó para continuar con otra frase prototípica pero muy certera en el arte de la creación: “Uno no elige a la literatura, sino que ella es la que le elige a uno”.

Consejos

Como primer consejo, Germán Sánchez Espeso recomendó a todos los presentes que “hay que escribir desde el primer momento, aquello que se nos ocurra y sin esperar nada a cambio. Siempre, debemos llevar un bolígrafo y una libreta para tomar notas de todo aquello que nos parezca interesante”.
A la hora de acometer una novela, lo más aconsejable es comenzar siendo humildes y receptivos a cualquier idea. Una idea que, por otro lado, puede ser sencilla, como un aroma, una vista, etc., según él. “El mal del principiante es hacer novelas complicadas porque piensa que es lo más profundo pero esto significa caer en un error. Lo más importante en una historia es cuando ésta es nítida y transparente”, añadió.
En relación con el uso del lenguaje, Sánchez Espeso recomendó el uso de todas las palabras del diccionario. “Yo tengo a gala hacerlo- aseguró- Hay que atreverse con la lengua; no nos podemos autocensurar”.

Cómo concebir una historia

Concebir una historia tiene su aquel. Todos los elementos de su estructura son importantes. Para Germán Sánchez Espeso la historia en sí misma no tiene un valor fundamental pero sí lo tiene la estructura: un arranque intrigante; un interés creciente; y un final sorprendente. “El final es lo que ha de otorgar un valor a la historia”, afirmó. Asimismo, señaló que “lo que tenemos que escribir ha de tener las características de lo humano, lo que significa que tiene que tener un interés porque una historia tiene que captar la atención del lector”.
Y en cuanto a cómo comenzar con una novela, el galardonado subrayó que ésta tiene que iniciarse por el final: “El escritor tiene que saber adónde va la historia que está contando”. En este sentido, para él lo más adecuado es dotarle a la historia de dos finales, incluso, de tres. “Es para que el lector se sorprenda de que, cuando crea que ha llegado el final, se le ofrece otro y, de este modo, el premio es la sorpresa definitiva”, subrayó.

Exigencia

Como ocurre en cualquier profesión, la del escritor no es fácil. Implica sentarse delante de un folio o del ordenador horas y horas para obtener, en numerosas ocasiones, un material no válido. Por eso, el escritor ha de tener una cierta exigencia sobre lo que hace, un poco de vocación por el trabajo bien hecho, según él. “No seamos facilones”, reclamó.

 El relato está de moda aunque muchos escritores de novelas aún lo consideren un género literario inferior. Otros, sin embargo, aplican las mismas técnicas novelísticas a los relatos, sean éstos cortos o no. Para Germán Sánchez Espeso las reglas de una novela no son aplicables al relato. “Los grandes relatos siempre están muy estructurados y contienen un final altamente elaborado ya que todo está en función del final”, concluyó.



NOTICIAS TAF: Palabras Literarias



 Os informamos de las actividades culturales que tendrán lugar durante el mes de diciembre de 2010 en la Biblioteca Histórica de la Universidad Complutense de Madrid.

 Nos han recomendado especialmente la presentación del 16 de diciembre, libro Palabras Literarias de Ricardo Guadalupe.

Agenda diciembre 2010

13 lunes, 19:30 h.

Ciclo de conferencias y lecturas dramatizadas en torno a las relaciones Madrid-Barcelona en el teatro contemporáneo.
"Núria Espert". Ponentes: Núria Espert (Premio "Valle-Inclán 2010); Marcos Ordónez (crítico teatral de El País); Antonio López Fonseca (ITEM)
Organizan: Centro Cultural Blanquerna, Instituto del Teatro de Madrid, Foro Complutense, Universidad Complutense de Madrid

14 martes, 18:30 h.

Presentación del documental "La mujer en el NO-DO". Montaje elaborado por José Manuel Peláez que recoge diversas noticias relacionadas con la mujer, aparecidas en el Noticiario entre 1943 y 1981
Presenta: Nieves Oliveira (vicepresidenta de AMESDE); José Manuel Peláez Ropero (profesor de Historia de la Universidad de Salamanca)
Organiza: AMESDE

15 miércoles, 10-14:30 h.

I Seminario sobre Conservación y Restauración del Patrimonio Documental (13, 14 y 15 diciembre).
Organizan: Universidad Complutense de Madrid y Universidad Autónoma.
Sesión 3ª, matinal:
10:00. Visita a la Biblioteca Histórica "Marqués de Valdecilla"
12:00. Dña. María Teresa Carrasco Lazareno (UAM): Aspectos materiales del libro manuscrito: composición, ornamentación y encuadernación del códice
13:00. D. Javier Tacón Clavaín (UCM- Biblioteca Histórica):  Criterios de intervención en obras del Patrimonio bibliográfico
14:00. Coloquio
Requiere inscripción previa en seminarioucm@universidadabierta.org
 

16 jueves, 19 h.

Presentación del libro Palabras literarias, de Ricardo Guadalupe, Editorial Octaedro.
 
Programación sujeta a cambios de último momento.
  
Exposición actual
Imago Mundi: Mapas e Imprenta (11 noviembre 2010 - 18 febrero 2011)
Organiza: Biblioteca Histórica UCM
 
Todas las actividades se desarrollarán en la sede de la Biblioteca Histórica , C/Noviciado, 3 de Madrid. Metro: Noviciado. 

"TAF SE MUEVE"


  A pesar de la mañana tan fría, algunos "tafianos" nos animamos a “movernos”. En esta ocasión la cita fue en la calle San Mateo número 13.
   Situado en un palacete neoclásico construido en 1776, el Museo del Romanticismo fue fundado por Benigno Vega-Inclán y abierto al público en 1924 con su colección personal, no sólo de pintura, también con objetos, mobiliario y diversas artes decorativas.
      Al tratarse de una casa-museo, ofrece la posibilidad de conocer aspectos y costumbres de sociedad, de la vida cotidiana: gustos, modas, creencias, ocio etc., y de un periodo artístico, como el Romanticismo, que en España se sitúa durante el reinado de Isabel II, una de las etapas más complicadas y fascinantes de nuestra historia de las que hay un amplio testimonio en lienzos, objetos y documentos.
     En la planta baja se ubica un salón de té aledaño al Jardín del Magnolio, árbol que ha crecido prodigiosamente buscando la luz entre enredaderas y hiedra, en un entorno coquetón y romántico.
      El recorrido culmina con la exposición monográfica dedicada a Mariano José de Larra, gracias a la generosa donación de un hijo de la tataranieta del insigne romántico. La muestra recoge manuscritos originales de Fígaro y otros más triviales, como cartas de pago o misivas de salutación, pero no por ello menos interesantes y curiosos.
     Para no desviarnos de nuestro empeño cultural, cumplimos con otro “culto” el de un buen aperitivo y tomamos el vermut en un precioso y típico local, para terminar la excursión con una suculenta comida con sabor alemán. 
 
Una salida de lo más nutritiva, tanto para el alma como para el cuerpo.

POESÍA EN EL CORRAL DE COMEDIAS DE ALCALÁ DE HENARES

Comienza el ciclo de Poesía en Corral de Comedias de Alcalá de Henares, para ver el dossier con el programa de esta temporada adjuntamos el enlace correspondiente. 

NOTICIAS TAF